FOYER RED – yarn the hours away (CD, LP Vinyl)

Rotes Vinyl. Die Debüt-LP von Foyer Red spielt sich wie eine Sammlung von Kurzgeschichten ab, jede mit ihrer Umgebung und ihren Protagonisten, die von der Band mit Sängerin, Sängerin und Klarinettistin Elana Riordan am Ruder akribisch ausgearbeitet wurden. Die Debüt-EP von Foyer Red, Zigzag Wombat, zeigte ihre spielerisch chaotischen Arrangements, die eine Brücke zwischen Art-Punk, Math-Rock und süßlich gesungenem Indie mit einer Prise Zoomies schlagen. Die Band verbindet ihre eigene Art von magisch-realistischem Indie-Rock, der auf ihrer EP im Mittelpunkt stand, mit ihren vielfältigen musikalischen Einflüssen, die sich an den jenseitigen Melodien von Cate Le Bon, dem schrillen Buntstift-Rock von Yucky Duster und dem organisierten Chaos der kultigen Polyrhythmen von Deerhoof orientieren. Die Songs, aus denen Yarn the Hours Away besteht, sind fantastische, surrealistische Geschichten, die sich um das zeitgenössische, post-digitale Leben drehen. Die Songs sind durchweg spannend und fesselnd; jeder Track fühlt sich anders an und steht manchmal sogar in direktem Widerspruch zueinander. Der schwungvolle Opener "Plumbers Unite!" täuscht über seine Thematik der Gamifizierung unseres täglichen Lebens hinweg und taucht in das Science-Fiction- und Fantasy-Songwriting der Debüt-EP von Foyer Red ein. Im Zentrum steht eine unerbittliche Rhythmusgruppe, und die Duelle der beiden Sänger lassen nie nach; Moore und Riordans honigsüßer Gesang wird im Laufe des Songs immer hektischer, während Myers' erratischer Sprechgesang in einem letzten frustrierten Schrei gipfelt. Im Gegensatz dazu steht "Gorgeous", ein wunderschöner Song über die Beziehung von Riordan und Schlagzeuger Marco Ocampo, in dem die Band ihr Tempo verlangsamt und in ein glückseliges Wiegen übergeht. Riordan gurrt und seufzt über den Track, während er "Marco-isms" in Erinnerung ruft; verpfuschte Umgangssprache, die Ocampo verwendet. "Gorgeous" hat wenig mit "Pocket" gemeinsam, einem lockeren Klagelied über den Spätkapitalismus, das Zeitreisen und die menschliche Evolution thematisiert. Moores und Riordans Ausrufe werden zerhackt und als Rhythmusinstrumente verwendet, die über die komplizierten, frenetischen Gitarren von Myers und Moore gelegt werden. Foyer Red lebt von diesen Extremen und Widersprüchen. Während sie ihre erste Veröffentlichung noch selbst aufnahmen, waren sie für diese LP in den Figure8 Studios unter Zeitdruck. "Das war wirklich befreiend", sagt Jaso. "Wir haben alle unsere eigenen Stimmen eingebracht und uns gegenseitig herausgefordert, die Songs besser zu machen." Yarn the Hours Away stammt aus einem Text des Schlussstücks "Toy Wagon". Der Song, mit dem Moore und der Rest der Band zum ersten Mal zusammengearbeitet haben, ist ein vielversprechender Funke einer spannenden Zusammenarbeit, die noch kommen wird. "Er erinnert daran, wie wir alle zusammenkamen und die Stunden gemeinsam in der Musik verbrachten", sagt Moore. "Es gibt nur wenige Momente, in denen man sich entspannen und ausatmen kann", fügt Riordan hinzu. "So war es auch, als wir fünf zusammenkamen und anfingen zu schreiben. Wir haben einfach all diese wilden Songs geschrieben und sahen keinen Grund, das zurückzuschrauben. Die natürliche Form liegt in ihrem Chaos und ihrer vielschichtigen Verrücktheit." *Carpark